21 diciembre 2007

PERO, ¿QUÉ ES LEONART?

Compañeros, conocidos y amigos me han preguntado acerca de Leonart. Algunos para conocer cuál es el estado de la cuestión. Y otros para saber de qué va, o iba, el citado programa. Este post, espero, les aclare muchas de esas dudas.


Para lo primero, saber cómo están las cosas, les remito al blog que han creado los propios guionistas (no sé si decir ex, por que según parece el lunes 24 se reúnen con la dirección de TVE en Catalunya) y que se llama www.espacioblog.com/guionistas-leonart.. Recomiendo fervientemente el post de la Editora de Guión, Anaïs Schaaf, por didáctico y valiente. Y de paso les envío un saludo y todo mi apoyo.


Para lo segundo simplemente les remito, como de costumbre, a Youtube, donde hay vídeos varios sobre el programa y secciones. Éste, por ejemplo, sirve de promo y creo que en él se explica en qué consiste el programa, e incluso se entiende cómo, hasta ahora, el trabajo de la editora y de todo el equipo no estaba valorado en su justa medida.


14 diciembre 2007

CONDICIONES LEONINAS

Añadido:
Diego Galán menciona a los compañeros de LEONART en su artículo del viernes en EL PAÍS que se puede leer aquí.

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Los guionistas del programa LEONART, que emite diariamente TVE entre las 13.00 y las 13.30 han dimitido en bloque. Lo explican en varios blogs –entre ellos el del PIANISTA, de donde he sacado parte de la información y algunos extractos– y también en mi diario favorito, 20 MINUTOS, que esta vez sí reproducen la información de forma acertada.
Los hechos los ha explicado el equipo en una carta y los resumo:

1. "La nueva dirección del programa plantea incrementar el volumen de trabajo de los guionistas sin aumentar el precio de los guiones, alegando un recorte del presupuesto global que, a efectos salariales, sólo perjudica los honorarios de los guionistas".

2. La producción y/o dirección del programa se niega a aplicar las subidas correspondientes del IPC. Además se niega a pagar porcentaje alguno sobre la venta de los DVD'S editados y vendidos del programa.

3. "En plena negociación, la dirección de Leonart comienza a buscar nuevos guionistas, sin explicarles, evidentemente, que sustituirían a compañeros que se negaban a trabajar por menos dinero."

4. El director del programa, José Juan Ruiz, propone como solución al conflicto, mantener el precio de los guiones (750), y que sea la Editora de Guión la que asuma el trabajo extra. En lugar de proponerle una subida, se le plantea -a la Editora de Guión- una reducción de su salario, que en neto no llegaría a los 1.000 euros, por las mismas condiciones (es decir, disponibilidad total). La Editora no lo acepta y dimite.

5. La dirección platea al resto del equipo, que sea otro de los guionistas el que ocupe el puesto de Editor. Para estrenarse en el cargo se le propone como primera tarea, reducir el equipo de 11 a 8 guionistas. Es decir, echar a 3 de sus compañeros.

El resultado: "Ante este panorama, y a pesar del interés que todos tenemos en conservar este trabajo, los guionistas del programa hemos tomado una decisión: por solidaridad absoluta con la editora y la coordinadora de guión de Leonart, el equipo de guionistas decide irse en bloque. No participaremos en ninguna intriga que vaya en contra de un compañero, no trabajaremos con una persona que maltrata e instrumentaliza a los guionistas".

Toda esa información la firman:
ANNA CAMMANY, SERGI ESCOLANO, ANNA FITÉ, ARMONIA GUSTEMS, MOSE HAYWARD, HECTOR LOZANO, ALBERT PLANS, XAVIER PUCHADES, BELÉN RUBIO, ROGER RUBIO, ABIGAIL SCHAAFF, ANAÏS SCHAAFF -Equipo de guionistas de Leonart- Mail de contacto: guionistasleonart@gmail.com

Vaya por delante mi solidaridad en semejante agravio. Aunque desde aquí, les pido, humildemente a los guionistas del programa que aclaren el siguiente entuerto económico: Dicen que cobraban 750 euros por el guión de un programa de 30 minutos diarios. Si al mes se hacen 16 programas, eso supondría 12.000 euros al mes, a repartir entre 12 guionistas, da como resultado un salario de unos 1.000 euros al mes. Desconozco si se trata de brutos, netos, si trabajan con contrato laboral o civil. En cualquier caso el salario está por debajo de lo que se supone. Al menos por debajo de las tablas que publicó hace tiempo la ASOCIACIÓN DE GUIONISTAS DE CATALUNYA. Según ellos, los BAREMOS, estarían entre los 2.600 euros de un capítulo de 13 minutos (Tv Infantil) a los 1.200 de uno de 6 minutos. Y el salario, mensual sería de 2.000 euros netos. Es decir nada que ver con vuestra realidad.

Por último, además de solidarizarse con los guionistas firmantes, también se pueden mandar cartas de apoyo (a los guionistas) a la dirección de e-mail del propio programa, que es esta: leonart@rtve.es

07 diciembre 2007

PERIODISMO DE 20 SEGUNDOS

El diario 20MINUTOS sigue acertando con lo de la huelga. El problema es que QUIEN ESTÁ EN PIE DE GUERRA, es el PIE DE FOTO. Vamos que no es EL COR DE LA CIUTAT, sino SALVADOR (la película)

02 diciembre 2007

UNA PUTA PROFESIÓN


De la terapia colectiva del pasado sábado he extraído algunas conclusiones:

1. La necesitábamos (la terapia).

2. Somos más de los que pensamos y menos de los que nos creemos. Pero aún así, somos suficientes.

2b. No somos tan importantes como nos creemos (somos curritos, como alguien dijo), pero tampoco tan insignificantes como nos quieren hacer creer.

2c. Más nos valdría no hacer exclusiones, ni divisiones –los guionistas de ficción frente a los de programas– entre otras cosas porque hoy en día TODOS LOS PROGRAMAS DE MAÑANA, LOS DE TARDE, LOS DE CORAZÓN, LOS DE SUCESOS, LOS TALK SHOW, LOS MAGAZINES, LOS LATE SHOW, LOS LATE NIGHT, LOS CONCURSOS, etc, repito, TODOS, tienen guionistas, y una huelga ahí, sí que haría pupa de verdad a los dueños de las cadenas.

3. Sí, no tenemos epígrafe de I.A.E., pero y ¿qué? Preferiría tenerlo, pero no me molesta –de momento– estar con payasos, toreros, orfebres o escultores.

4. Ganamos poco. ¿Todos? Entre mis amigos, periodistas y técnicos, son muy pocos los que llegan a los 2.000 euros al mes.

4b. Sí, lo sé. Ellos tienen contratos y podrían estar toda su vida en ese puesto, lo que les permite tener pareja y (¡Uf!) familia. Pero como dijo alguien en la reunión: ¿Te gustaría estar toda la vida escribiendo los diálogos de Jesús Bonilla? A mi no.

5. "El guión es un acto de amor, porque si las motivaciones son únicamente económicas, apaga y vámonos". Lo dijo Sergio Sánchez, un chaval que escribió el guión de EL ORFANATO, por el que cobró 30.000 euros, de una película que lleva ya más de 3 millones de espectadores y de la que no verá ni un duro una vez que se edite en DVD. ¿Es esto justo? Yo creo que no. Por eso debe ser también una de nuestras luchas. No sólo la precariedad o la becariedad.
(Por cierto NO a institucionalizar la figura del becario, porque eso sería darle razones a los que nos minusvaloran. Si hay becarios, que los haya, pero que sea para aprender, que, dicho sea de paso, debería ser su finalidad).

6. La palabra "huelga" sonó timidamente. Las series españolas no serán inteligentes, pero quedó demostrado que una mayoría de los que las escriben sí lo son. Alguien la mencionó, pero todos entendimos –o eso creo– que no estamos en condiciones.

7. Alguien habló de negarse a las "pruebas de guión". Se nota que no ha buscado trabajo en los últimos 5 años.

8. Trabajamos gratis más de lo que deberíamos. De ahí que Mamet haya titulado a su libro más famoso "Una profesión de putas". La diferencia es que ellas, si quieren cobran.

9. Lo primero que debemos hacer es ESTAR UNIDOS. Por ejemplo a través de ALMA. Y que eso sirva para algo. ¿Para qué? Pues de momento para que estemos todos allí y los señores de las teles se den cuenta de que estamos allí.
Los contratos que nos ofrecen los productores, por ejemplo, deberían pasar por ALMA, pero que eso sirva para algo.

10. Propongo que ALMA incluya a los suscriptores y socios, los servicios de un MASAJISTA y un PSICÓLOGO. De verdad. Con esto y con los buenos consejos de Tomás Rosón, hasta el fin del mundo.

ÚLTIMA: Yo me afilio. Y animo a todos a propuestas como esta que han hecho los de WGA. Hacer vídeos en los que se postule la importancia de lo que hacemos. No vale poner a AR, Patricia, Jorge Javier, Carmen Alcaide, Cantizano, etc, callados. Entre otras cosas porque eso sería hacer un favor a la audiencia. Bueno mirad el vídeo, afiliaos, y después hablamos.







AÑADIDO:
Los señores de 20 MINUTOS , haciendo alarde de su virtuosismo periodístico, hablaban ya de una "posible huelga", un día antes de la reunión. Viva el buen periodismo.

29 noviembre 2007

HITCHCOCK SEGUN SCORSESE

La noticia más cinéfila de estos días, además de la desaparición de los cortos de la ceremonía de los Goya y la huelga de guionistas en EE.UU.(que así la están viviendo los de la serie 24) es el anuncio que Martín Scorsese –el de TAXI DRIVER e INFILTRADOS– ha hecho para Freixenet Carta Nevada. Le pusieron –dicen– tres condiciones: que apareciese la palabra RESERVA, un BRINDIS CON CAVA y una botella de FREIXENET. El resto, cosa suya. El resultado se puede ver aquí y también aquí.

Pero a mi también me han entusiasmado estos dos anuncios. Son dos joyas de la publicidad. La primera la dirigió Ridley Scott y para entenderla plenamente hay que retrasar nuestro calendario mental hasta el año 1984. La segunda es esencia pura de Lynch, sólo apta para iniciados y conocederos de su obra (el resto no creo que la entiendan). Disfrutadlas y opinad sobre cuál es vuestra favorita.




20 noviembre 2007

¿LO ESTAS GRABANDO? LO ESTAS VIENDO

Acabo de ver "REC" la última película de Jaume Balagueró y Paco Plaza. La sensación es un poco extraña. Por un lado la película tiene momentos de auténtico dramatismo, de miedo, de terror puro. Por otro uno de sus mayores fallos, quizá el único, pero fundamental en lo que a la historia se refiere, es la falta de credibilidad de muchos momentos que tienen que ver con el "reallity", el reportaje docu-dramático (Toda la película está grabada como si se tratase de un reportaje nocturno tipo MADRID DIRECTO o ESPAÑA DIRECTO).
Muchos pensamos, escuchamos, creemos, que la vida imita al arte, y que en ocasiones el arte intenta imitar a la vida. Pero en esto, yo creo que el arte, cuanto menos intente imitar a la vida, más vida reflejará.
En relación con la película mi pregunta es... Si somos capaces de hacer los reallitys más cutres y los reportajes y los directos más absurdos, ¿por qué nuestro cine es incapaz de dotar de credibilidad a los momentos en los que intenta imitar ese modelo televisivo?

Punto dos: un SPOILER, es decir, algo que no debes leer si todavía no has visto la película y pretendes verla. REC comparte con TESIS un interesante arranque que resume a la perfección esta frase: "Me llamo Ángela. Me van a matar".


Pero mientras Amenábar ponía el acento en la intriga y en la crítica sobre la violencia y su interés humano y televisivo, en REC, interesan sólo los sustos, mayormente los explícitos. Y en eso también se distancian sus creadores -Balagueró y Plaza- de Amenábar: "dan más miedo las cosas que no vemos, las que no se muestran, que las que vemos", ha dicho el joven director. Y en REC, por desgracia, se muestra demasiado.

Una COSA BUENA para terminar: se la hemos metido a Hollywood, perdón, se la han metido ellos, la productora y los creadores, por que están rodando ya la versión "made in usa" con un título mucho más explicativo, más correcto, pero también excesivamente explícito: QUARENTENA.
Más información en http://movies.filmax.com/rec/

16 noviembre 2007

HITOS DE LA SEMANA

Esta semana que nos deja, previa a mi cumpleaños (que será el 20-N), pasará a la historia por tres hitos periodísticos, que en realidad son dos.

1. El primero es el anuncio del "cese de la convivencia matrimonial" entre Jaime de Marichalar y la Infanta Elena. Un hito que algunos han ajudicado a Mª Teresa Campos, porque en su programa de radio lo avanzó, tal que así: "En breve se producirá una noticia que tiene que ver con las relaciones personales que será portada en todos los medios de España, que producirá un gran impacto informativo y que ocupará muchas páginas y espacios en los periódicos, revistas y medios audiovisuales" . Otros dicen que fue ABC. Allá ellos y que Dios reparta "scoops".














2. El segundo, y a la vez tercero, es que un cómico y humorista –un profesional–, Andreu Buenafuente, ha conseguido entrevistar en el mismo programa, pero con un día de separación, a Carmen de Mairena y al Presidente del Gobierno, José Luis Rodríguez Zapatero. Con la segunda ha conseguido llegar a las portadas de los periódicos de más tirada, EL PAÍS y EL MUNDO. Y con la primera, bueno, con la primera, todavía no sé muy bien qué ha conseguido. Decididlo vosotros.


15 noviembre 2007

MAS ALTO, PERO NO MAS CLARO

Un par de entradas más abajo, hace unos días, escribí algo sobre el INDÓMITO PREMIO PLANETA. El 10 de noviembre, compruebo como el crítico literario de BABELIA –el suplemento que EL PAÍS publica los sábados– pone en evidencia los valores de la novela finalista del PLANETA 2007, "VILLA DIAMANTE" firmada por el 'showman' televisivo BORIS IZAGUIRRE.

Dejo aquí algunos extractos:

"Tal vez no hubiera sido una mala elección ... un mayor cuidado, dicho sea de paso, de la prosa, que se muestra a ratos de complicada digestión por lo inoperante y a veces ilegible ("¿qué hacía Gustavo asistiendo a esas demostraciones de gimnasia femenina que no fuera lo peor que pudiera pensar?"), con adjetivaciones de dudosa eficacia narrativa ("silencio inmóvil"). (Y por cierto, un mayor cuidado en la edición por parte de la editorial que evitara confundir al pintor Giorgio Morandi con un tal Morandini)".

"...Una heroína de clara filiación folletinesca, con disimulada orfandad incluida, colaboran a crear un producto literario de escaso vuelo artístico. Pero ésta fue la elección de Boris Izaguirre"
(J. Ernesto Ayala-Dip, EL PAÍS 8 de noviembre de 2007).

HAY DOS COSAS QUE BORIS HACE BIEN. A SABER: BAJARSE LOS PANTALONES EN CRÓNICAS MARCIANAS (Y TAMBIÉN EN CHANEL Nº 4) Y ARRINCONAR A FAMOSOS. EL RESTO LAS DESCONOCEMOS.

07 noviembre 2007

OTRA VERDAD INCOMODA

Post rápido por lo que acabo de leer en Serialkiller y en
BobPopTv

Hace ya casi 10 años me compré este libro. Lo escribió el periodista Javier Pérez de Albéniz y su título (por si no se lee bien) es "Lugares poco recomendables". Se trata de una recopilación de los reportajes publicados por el autor en el diario EL MUNDO en los que hacía una descripción de como llegar (o no) a 12 lugares de nuestro planeta catalogados por su autor como "poco recomendables". Durante estos últimos años Javier Pérez de Albéniz ha dedicado parte de su tiempo a comentar en un blog, El descodificador , la actualidad televisiva, y muchas otras cosas relacionadas con lo que podemos ver en los medios de comunicación. Suyas son duras y sendas críticas a Telemadrid, a Esperanza Aguirre y, recientemente, a la conspiranización sobre el atentado del 11-M. Pero, según parece, ésta última entrada no ha debido ser del gusto de algunos y el blog permanece (hoy) arrinconado, vacío y sin entradas.

En las primeras páginas de "LUGARES POCO RECOMENDABLES" figura una cita de Sir Edmund Hillary que dice así:
"La libertad que ofrece la montaña solo es comparable a la que regala la escritura..."

Ahora esa libertad parece que ha sido cercenada. Y el lugar en el que Pérez de Albéniz realizaba su trabajo, tal vez, debiera también ser incluido en esa recopilación de "LUGARES POCO RECOMENDABLES", aunque por razones bien distintas.
Seguiremos informando.

30 octubre 2007

EL PLANETA: UNA VERDAD MUY INCOMODA

Por razones profesionales y también clínicas, debido a mi esquizofrénico estado de salud (provocado por razones que algún día contaré), he tenido abandonadas mis tareas blogueriles durante varias semanas.



Retomo mi actividad gracias a un recorte, localizado entre toda la basura perodiquil que uno acumula, con la -vana- esperanza de que un día -que nunca llega- conseguirá archivar y ordenar -menuda inocencia- los cientos de miles de recortes. Y como eso no ocurre jamás, llega la hora de tomar decisiones drásticas y fernandianas: mandarlo todo a la mierda, o lo que es lo mismo, al cubo de reciclado.

Entre esa vorágine de papeles he encontrado esta noticia publicada el 11 de octubre de 1994 en "El País". En ella, Miguel Delibes, uno de los mejores escritores en lengua castellana, hablaba distentidamente con un grupo de periodistas. Tanto, que el novelista se atrevió a decir en alto lo que era "un secreto a voces": "Que le habían ofrecido ganar el Premio Planeta y que lo había rechazado". Las declaraciones removieron y escocieron, sólo durante sólo unos días, al mundo literario-empresarial. Pero a tenor de lo escuchado y leído estos días, compruebo que la memoria periodística sigue padeciendo, miedo, pereza y vagancia. En la wikipedia cuenta también detalles al respecto.

Añadiré también mi opinión sobre los ganadores de este año, para evitar dudas o susceptibilidades extrañas:

A JUAN JOSÉ MILLÁS: le admiro desde que le conocí durante un curso en EL PAÍS. Me gusta como habla, y creo que es uno, sino el mejor, columnista vivo de este país. Sus libros, los pocos que he leído, han suscitado en mí un interés desigual. Pero, en cambio, no me pierdo ni una sola de sus aportaciones periodísticas, ni siquiera sus "breves y menguadas crónicas veraniegas". Ha tenido, y tiene, el don de ensalzar a personajes de breve personalidad -por ejemplo Penélope Cruz- y gracias al poder de su pluma es capaz de transformar lo superficial en singular. Es más, televisivamente, su entrevista con Pedro Almodóvar es de lo mejor que se ha hecho con el director manchego.

BORIS IZAGUIRRE: puede que sea uno de los iconos más grandes de la televisión pop-gritona. Se ha hecho famoso, sobre todo, por bajarse los pantalones en el programa de Sardá, donde alcanzó su máximo esplendor mediático. Como escritor jamás he podido comenzar ninguno de sus libros. Sus aportaciones periodísticas (suplemento de EL PAÍS) me parecen muy pobres y algunos de sus artículos (los que he conseguido leer, publicados en Fotogramas) relacionados con el cine están mal redactados y con datos y frases inexactas.

Dicho esto, pregunto: ¿Son merecedoras estas dos personas de ganar un premio a la mejor novela en lengua española del año 2007, que es lo que pretende el premio Planeta, según su patrocinador?
Lo siento por Millás. Creo que el Planeta, en su carrera, servirá -ojalá- para zanjar sus hipotecas, y -ojalá también- para escribir las mejores novelas cortas y cuentos de toda su brillante carrera. Todo sin la premura editorial a la que hasta ahora pudiera o pudiese estar obligado por su editorial. Y es que 600.000 euros dan una placidez laboral y monteria enorme, ¿verdad mileuristas?

26 septiembre 2007

Vuelve EL HIJO DE PUTA BRUTALMENTE SINCERO

Como las golondrinas y la Liga en España, el Doctor más "hijo de puta" de la televisión regresa a la pequeña pantalla estadounidense. El arranque del primer capítulo de esta CUARTA temporada es espectacular. Entre las novedades, una nueva sintonía que pertenece a un tema (TEARDROP) de los MASSIVE ATTACK. Y hasta aquí puedo leer. Quienes puedan y deseen descargar la serie, buena suerte. El resto, a esperar las decisiones de FOX y CUATRO. Y para hacer boca mientras dura el mono, os dejo esta pequeña y anecdótica joya de tomas falsas que me he encontrado buceando en el Youtube. Hala, a difrutrarlas.


24 septiembre 2007

CUANDO EL MALO ES UN CAFRE

La calidad de las series españolas de investigación y misterio es directamente proporcional con la calidad de los "malos" que las protagonizan.

Ayer, 23 de septiembre de 2007, se estrenó en Telecinco RIS (entiendo que para evitar susceptibilidades y chascarrillos fáciles -a mí me suena a risa o a rip- le hayan añadido lo de "CIENTÍFICA"). Se trata de una adaptación patria perpetrada por Telecinco y Videomedia de la italiana RIS DELITTI IMPERFETTI.

En el primer capítulo, del que sólo puede ver el final, los policías persiguen a un psicópata que asesina mujeres. Por lo que pude ver (los últimos 20 minutos) dominan los tópicos: el asesino es un joven que en su ñinez había visto como su madre recibía hombre tras hombre, ejerciendo así el oficio más antiguo del mundo. En una secuencia explicativa (al final) se nos muestra a un niño observando atónito a través de la cerradura de un armario, un momento de sexo duro entre un hombre con bigote postizo, -sospechosamente parecido a Aznar- y su madre. El niño, ya adolescente, enfocará toda su ira y su odio hacia las mujeres, practicando también el sexo duro con ellas y asesinándolas.
Se trata de un personaje desagradable, insulso, poseido y gritón (a veces me recordaba a un Pocholo sanguinario) sin un ápice de inteligencia (en la secuencia final, sujeta a una de las policías con una hoz en la garganta que incomprensiblemente suelta, lo que, fíjate tú, facilita el disparo de Coronado, que intentaba, por decirlo de alguna forma, convencer al niñato para que desistiera). Un caos, en el que molestaba todavía más una sonora melodía que recordaba (a mi al menos) de forma siniestra la innecesaria y estridente banda sonora de otra serie policíaca (POLICÍAS, Antena 3).

Resumiendo.
El malo, el villano, el asesino: ridículo, insulso, gritón, absurdo.
La serie: ridícula, insulsa, gritona, absurda.

Cualquiera que entienda y conozca minimamente las claves de la ficción policíaca (literaria, cinematográfica o televisiva) sabe que para elevar la calidad de su historia, y por ende de su protagonista, el malo, llámese villano, enemigo o antagonista, debe estar siempre a la altura, si no moral al menos intelectual, de su policía, llámese investigador, perseguidor o protagonista. Si el villano es insulso, ridículo o inútil, la historia también será.
Piensen en ello y en la calidad de las historias en función de la lucha entre el bien y el mal.

Y sigo con una referencia realizada por una de las ejecutivas de VIDEOMEDIA, Mireia Acosta, que en la presentación de la serie dijo, entre otras cosas, lo siguiente:
"Las principales novedades de RIS CIENTÍFICA con respecto al formato italiano radican en dos aspectos que aportan novedad en el panorama de series nacionales: por una parte, toda la primera temporada está articulada en torno a un flashback (…) que nos lleva al segundo elemento novedoso, que es la trama de continuidad que está presente en todos los capítulos de la primer temporada y que consiste en averiguar quién es la persona que está poniendo bombas, al menos una por capítulo, en la ciudad”.

Bueno, pues no se preocupen, porque al final del capítulo ya sabemos que quien ha puesto la bomba (al menos esa) es uno de los policías: Ventura (al que da vida Juan Fernández), el antiguo jefe del equipo.

Termino con una referencia realizada por José Coronado, actor al que respeto y admiro, pero con quien no compartó planteamientos:
“RIS CIENTFÍFICA es una serie que apela a la inteligencia del espectador"

ME CUESTA CREER QUE UNA SERIE APELE A LA INTELIGENCIA DEL ESPECTADOR CONVIRTIENDO A SU ANTAGONISTA EN UN AUTÉNTICO CAFRE, INSULSO Y ABSURDO.

12 septiembre 2007

GATO POR LIEBRE: Series Canceladas, Episodio Uno

Canal plus ha estrenado esta semana, a bombo y platillo, dos productos estrella. Se trata de las series SECUESTRADO (KIDDNAPPED, protagonizada, entre otros por Timotty Hutton, Delroy Lindo y Jeremy Sisto) y LOS HERMANOS DONNELLY (THE BLACK DONELLYS). Pues bien. Una vez más nos encontramos ante otro caso de “gato por liebre”. O lo que es lo mismo, dos series que se promocionan hasta la saciedad, sin advertir (como los de Media Market, los del plus "no son tontos") que se trata de dos series canceladas en su país de origen.

Por partes. SECUESTRADO, ha sido creada por Jason Smilovic, un guionista que, que hoy por hoy, acumula en su mochila varios fracasos: KAREN SISCO, serie protagonizada por Carla Gugino,también cancelada en 2003 (que dicho sea de paso, alguna cadena española tiene ahora en parrilla), la citada SECUESTRADO (la cadena ABC la cerró por su baja audiencia, como se explica en el siguiente enlace http://www.mundoplus.tv/zonaseries/series_usa/kidnapped.php) y acaba de estrenar el piloto de BIONIC WOMAN (A falta de saber sí funcionará o no, de esta última me quedo con el comentario de otro bloguero de lujo: http://blogs.elpais.com/espoiler/2007/08/expectativas-pa.html)
SECUESTRADO se canceló tras el 5ª episodio (se grabaron 13)

LOS HERMANOS DONNELLY (THE BLACK DONELLYS) se ha promocionado en la web plus.es como otra de las grandes apuestas de la nueva temporada (07-08). La serie ha sido creada por dos pesos pesados de la escritura cinematográfica más reciente (tal vez algo sobrevalorados, a mi entender), Paul Haggis (guionista y director de CRASH y guionista de MILLION DOLLAR BABY) y Bobby Moresco (coguionista de la primera y productor de ambas). Pues bien, de esta serie se han grabado 13 y se han emitido 6. La frase publicitaria con la que cierran la información dice así: “Los hermanos Donnelly, una de las series más valientes y ambiciosas que NBC ha puesto en marcha". Tan ambiciosa, que ha sido cancelada por su baja audiencia. Y ni siquiera el marchamo de estar escrita por un señor (Haggis) que tiene dos Óscar y un par más de nominaciones como guionista.
LOS HERMANOS DONNELLY se canceló tras el 6ª episodio (se grabaron 12).

De todo esto habrá quien extraíga conclusiones erróneas. Como por ejemplo que las series son malas y que no tienen calidad, y por eso no tienen audiencia y por eso las cadenas las cancelaron. Contra esos argumentos, la respuesta es rotundamente no. Tienen calidad más suficiente, así que habrá que buscar otros culpables.
Ya he explicado en otras entradas que por desgracia, en ocasiones, la audiencia estadounidense (como la española) le da la espalda a productos interesantes, pero no lo suficientemente atractivos. Unas veces por saturación (series similares, tipo 24, etc) y otras por razones desconocidas (Ya saben, el "Nadie sabe nada" de Goldman).

Lo triste de todo este fenómeno de estrenos cancelados en origen, la mayoría sin cierre ni previo aviso, no es que no hayan tenido audiencia. Lo triste es que se nos venda gato por liebre. Que se nos enseñe un pastel para 100 comensales, cuando en realidad de ese pastel sólo quedan 5 raciones.

Señores de los canales (PLUS, TELECINCO, ANTENA 3, FOX, AXN, etc) agradecidos, les mostramos nuestro interés por traernos estas interesantes series. Y entendemos que ustedes no lo digan.
Lo que nos sorprende más -y nos molesta- es que ni si quiera los chicos de la prensa se molesten en comentarlo en sus escritos y artículos varios, sabiéndolo como lo sabría, a estas alturas, cualquier internauta.
http://www.elpais.com/articulo/radio/television/Canal/renueva/apuesta/futbol/entretenimiento/calidad/elpeputec/20070911elpepirtv_2/Tes
http://ideal.laguiatv.com/actualidad/noticia/111116/llega-canal-plus-secuestrado-timothy-hutton-como-protagonista


A continuación un breve listado. Hay más de las que están, aunque son todas las que están.

The Nine, creada por Hank Steinberg el de WITHOUT A TRACE (SIN RASTRO), que estos días emite TV3 y AXN (Digital +), tampoco ha superado el listón en EE.UU. dónde casualmente tan sólo se han emitido 9 episodios.

Six Degreees (Seis Grados), ha emitido en EE.UU. 8 de los 12 grabados. Aquí la emite Cuatro. Aunque no está confirmada su cancelación, el hecho de haber emitido solamente dos capítulos en marzo de 2007 no es precisamente un buen augurio.

Threshold , 13 capítulos rodados, 9 emitidos. Cancelada en noviembre de 2005. Aquí Telecinco la emite, como suele hacer con el sistema de “cuando me viene en gana”.

Medical Investigation, cancelada tras 20 capítulos emitidos. Cancelada en marzo de 2005. Otra de Telecinco modelo “cuando me viene en gana”.

Jake 2.0, 16 capítulos grabados, 12 emitidos. Cancelada diciembre de 2003. Aquí la emitía Telecinco.

Metrópoli (Boomtown), 18 de la 1ª temporada, más 6 de la segunda, de la que se emitieron sólo 2. Cancelada en octubre de 2003.

Surface, cancelada tras 15 capítulos, en febrero de 2006.

Invasión, 22 capítulos, temporada completa (al menos). Cancelada mayo de 2006.

Y fijo que me dejo muchas en el tintero.

28 agosto 2007

HE VUELTO

He vuelto. He estado aquí. En la misma playa de la foto. Pero como podréis suponer, la playa no estaba así. Ojalá. Pero no. Estaba como el metro en horas punta. Una desgracia. La razón es que ahora allí, hay miles y miles de apartamentos más que hace 20 años. Pero la playa, es la misma. Aún así, me lo he pasado genial. Conformista que es uno. Lo dicho. He vuelto.

07 agosto 2007

SU NOMBRE ES BOURNE, JASON BOURNE

La elección del nombre no ha sido para nada casual. Detrás hay un trabajo de suplantación muy poco sutil. Los dos, JAMES y JASON, empiezan por JA. Los dos apellidos, BOND y BOURNE empiezan por BO, o sea, JA y BO. Una estrategia de marketing fonético explícita que ha dado un resultado espectacular en taquilla. La primera tenía la novedad de contar la historia, y por tanto de ser la primera. La segunda estaba dirigida con mano ferrea por un director británico, Paul Greengrass, curtido con obras tan bien resueltas como BLOODY SUNDAY o UNITED 93. Y esta tercera, EL ULTIMÁTUM DE BOURNE, se nos presenta como un magnífico cierre -de momento- a la trilogía del agente secreto más moderno. Bond es el pasado. Bourne el presente. A modo de anécdota, decir que el primer plano del trailer está rodado en España, en la estación de Atocha.

31 julio 2007

UN ALTO, EN EL CAMINO

A veces, viene bien hacer un alto y dedicarse unos días al sano y edificante vicio de... ¡no hacer absolutamente nada!. De eso, los amigos de María, una gata amiga, se las saben todas. Así están las cosas, de momento, en este recóndito lugar del Bierzo.

20 julio 2007

CONTRA EL VICIO DE PROHIBIR...



... la obligación de publicar, en este caso la portada retirada por el juez Del Olmo. O cómo algunas intenciones consiguen justamente el efecto contrario. No es la mejor portada. No es la más brillante.
No es la más creativa. Pero es la que ellos querían y de la forma en la que lo querían decir. Ahora, yo me pregunto ¿SOMOS FUNDAMENTALISTAS?
No lo digo sólo por el juez Del Olmo, lo digo por los medios, televisiones, periódicos, revistas, portales web, y demás que se han echado encima de la revista por haber hecho uso de la LIBERTAD DE EXPRESIÓN.

En nuestro próximo post, como decían Tip y Coll -en tiempos de Paco-, "hablaremos del Gobierno".

18 julio 2007

DIFERENCIAS CREATIVAS

Atención a esta noticia: MANDY PATINKIN, PROTAGONISTA DE "MENTES CRIMINALES, ABANDONA LA SERIE EL PRIMER DÍA DE RODAJE (SEGÚN CUENTAN, SE DEBE A "DIFERENCIAS CREATIVAS")



La pregunta es obvia: ¿qué hacer cuando te falla un actor, y encima ese actor es, además de uno de los protagonistas, el más interesante, el que dirige al resto y en definitiva, el eje central de la serie?.
Pues básicamente, cuando a uno, como guionista, le toca vivir en sus propias carnes semejante thriller, "yu-yu" o como quieran llamarle a esta catástrofe, ya puede agarrarse los machos porque toca comerse el tarro pero a base de bien.

En el caso de Patinkin, que no se presentó al primer día de grabación, al menos ha tenido la cortesía de acceder a grabar algunos planos que expliquen -o al menos lo intenten- la salida de Gideon (su personaje) de la serie.

Aquí es donde vamos a ver si el ingenio -o sea, el estrujamiento de cerebro- de los guionistas da sus frutos. Pero eso es una historia que veremos y conoceremos dentro de unos meses (quizá no tantos).

Hoy por hoy os propongo desarrollar -en cuatro líneas- posibles salidas para la serie. Da igual que no conozcáis de cabo a rabo las tramas o a sus protagonistas. Con intentarlo es suficiente.

Yo propongo una sencillita, pero de las que suelen funcionar:
En la 1ª temporada, entre los capítulos 1 y 2, Patinkin contaba cómo salvo su vida y al mismo tiempo consiguió detener a un psicokiller (interpretado por Lukas Haas), que al final moría. La lógica, nos lleva a pensar que éste podía tener un hermano gemelo, con el mismo ADN (en un capítulo de CSI explicaban que es un milagro, pero que puede sueceder, una vez entre un millón). Y que además, era el verdadero asesino. Eso vuelve loco al equipo en una compleja trama de investigación... Por supuesto, Gideon llega en coma al hospital y al fina muere.

17 julio 2007

SANGRE, VISCERAS Y RODRIGADAS

Dentro de unos días (el 3 de agosto, para ser exactos) se estrena PLANET TERROR, primera parte de ese programa doble bautizado como GRINDHOUSE. Y después de verla es fácil entender el porqué de DEATH PROOF. Simplemente son los restos. Existe una película -gustará más a sus fans, menos a sus detractores- que se llama así, PLANET TERROR, con su guión, su equipo, su rodaje, etc. Una locura, una ROBERTRODRIGADA más: explosiones, zombies, doctores perversos y maliciosos, chicas desprotegidas que deben luchar contra los malos y sacar coraje de sus lugares más recónditos (la misma salsa, para entendernos, en la que se movían las Jessica Alba, Rosario Dawson, etc de SIN CITY), y toneladas y más toneladas de sangre, visceras y demás gelatinas. O sea, lo que para algunos es una película.

Así pues, al terminar la película, uno abandona la sala con la firmísima convicción de que DEATH PROOF no es más que una diversión -como si PLANET TERROR fuera otra cosa, pensarán- de Tarantino, que aprovechando dos días -o puede que más- del rodaje de la de Rodríguez, se sacó de la manga ese par de conversaciones absurdas y somnolientas entre dos grupos de "zorritas" (no es despectivo, es que es lo que le gusta a Quentin) con los que dice que ha dado forma a algo que él llama película y que a algunos nos parece una broma.

Concluyendo. Si son fans, fans, evítenla. Vayan al e-mule. Me consta que ya está disponible. Si no son fans, fans, ni eso. Y si de verdad quieren pasar un buen rato, véanse la película que le ha servido de inspiración a Tarantino -dice él- y que se llama VANISHING POINT, aquí PUNTO LÍMITE CERO. Y fíjense también en esta singularidad: el guión está firmado por un tal Guillermo Cabrera Infante. Palabrita del niño Jesús.

24 junio 2007

DEATH PROOF, SHIT PROOF

He sido un admirador -desde hoy ya no- del cine de Tarantino. Una vez, incluso me enfrenté a un chaval llamado Alejandro Amenábar en una especie de debate (al que me invitó una buena amiga) en el Máster de RNE. Y allí defendí la libertad de utilizar la violencia en el cine como un arma cargada de emoción. Pero este año, 2007, el mismo en el que ha caído un mito de los grandes, Scorsese (que ya estaba, para mí, en la cuerda floja tras su infructuosa GANGS OF N.Y.), ha vuelto a caer otro. Y, finalmente, he decidido que ya no hay mitos, sólo buenas o malas películas. O películas que me apasionan y películas que no soporto. Digo todo esto al hilo de DEATH PROOF, la última "tarantinada". Que no es más que una broma absurda. Una historia sin historia. Un discurrir de secuencias sin apenas interés -impecablemente rodadas, eso sí- pero totalmente incomprensibles. Y cuando digo incomprensibles no estoy hablando de incomprensibles al estilo Lynch, si no más bien al estilo de "esto ni tiene sentido, ni quiere tenerlo". Y si estoy equivocado que alguien me explique, o intente dar respuesta a todo esto:

(ATENCIÓN, SE DESVELAN DETALLES DE UNA TRAMA TONTA QUE NO VA A NINGUNA PARTE)...

¿Qué coño nos importa lo que es el "lap dance" y por qué es tan importante qué el personaje de Vanesa Ferlito ('Butterfly') lo baile? ¿En qué trabajan dos de las 3 protagonistas de la primera historia? ¿A quíen coño le envía los mensajes 'Jungle Julia' mientras sus amigas beben cerveza? ¿Por qué se para el mundo (es decir, desaparece el sonido ambiente y entra una música especial) en el momento en el 'Jungle Julia' envía esos mensajes de amor? ¿Por qué 'Mike the stunt man' lleva las fotos de las tres "zorritas" amiguitas en su coche? ¿Por qué la especialista que conduce el coche en la segunda historia, Kim, no se detiene para que su amiga, Zoe, se suba al coche y así evite morir a manos de 'Mike the stunt man'? ¿A quién coño le interesan los diálgos entre todos los personajes de la película, excepto en los que participa Kurt Russell? ¿Para qué tantos cortes innecesarios que tan sólo conducen el estilo de la película hacia el aburrimiento? ¿Por qué comencé a partirme de risa cuando apareció 'The end' en la pantalla?

Y por último, y a modo de resumen, ¿Qué coño le pasa a Quentin Tarantino?
Quienes esperen RESERVOIR DOGS, PULP FICTION, KILL BILL 1, o incluso atisbos de JACKIE BROWN, que se vayan olvidando. Esto es un 'fucking hell" chiste de 100 minutos. Y esperen a que nos llegue PLANET TERROR (que, por cierto, se estrenará un mes antes y sin trailers extras).
Un apunte más: Tarantino ha descubierto el pop.

20 junio 2007

¡MENUDO ES MI FARY!

Se nos fue otro de los grandes, se nos fue un hombre humilde, un hombre que dijo haberse "tirado" a Ava Gardner (tal que así) y le quitó importancia añadiendo que se la tiraron muchos. La manada de toritos bravos con botines, te desea lo mejor en tu viaje al cielo. Saludos a Michael Landon y ¡que Dios reparta suerte!

15 junio 2007

LADRONES DE IMAGENES

No voy a extenderme en exceso sobre este tema. Entre otras cosas porque está tan bien explicado en esta película documental de Carlos Benpar (CINEASTES CONTRA MAGNATS, 2005) que es imposible decirlo más alto, mejor y más claro. La televisión, los productores y la legislación, en manos desaprensivas, le han hecho un daño irreparable al cine.
En España (y también fuera) se ha reconocido este trabajo con dos premios Goyas al Mejor Documental (uno este año para CINEASTES EN ACCIÓ, y otro el pasado año para el arriba mencionado).
Una muestra que debería hacerles sonrojar a alugnos (ellos ya saben quiénes son) y una vergüenza para nuestra cultura (la de toda la humanidad).

Aquí os dejo unos extractos de este magnífico trabajo que se pueden localizar en youtube.

En este primero vemos como esa cosa llamada FULLSCREEN nos ha esquilmado gran parte del encuadre de EL HOMBRE DEL OESTE (Anthony Mann, 1958).



En este otro, el director de CHARADA (1963), un genio llamado Stanley Donen, demuestra su más que razonable enfado al saber que la publicidad ha irrumpido en medio de su película. Y de la forma más chabacana posible.

10 junio 2007

TIRAN MAS DOS TETAS, QUE DOS CARRETAS

Tele 5 ha comprado los derechos de una "cosa" que con formato de telenovela se ha emitido con éxito en Colombia (y otros países de Latinoamérica).

Su título despeja cualquier duda sobre su argumento: SIN TETAS NO HAY PARAISO.
Y ahora el argumento, basado (dicen que bastante fiel, ya que los guiones son del mismo autor) en la novela homónima de Gustavo Bolivar :

"Catalina su protagonista persigue un sólo un objetivo: tener las tetas grandes para ingresar en el paraíso de suntuosidades y opulencia que representa el narcotráfico. Sandra Beltrán, una proxeneta que secunda a Catalina en su deseo por operarse, al final la traicionará. Catalina, en su afán por conseguir un busto más grande no sólo entregará su virginidad infructuosamente a cambio de dinero, sino que logra la tan deseada cirugía a punta de “favores sexuales” con el médico. Una vez su deseo es hecho realidad comienza a codearse con el mundo del narcotráfico hasta convertirse en esposa de un reconocido traficante. Sin embargo, el pasado regresa y reinicia su relación con su antiguo novio, Albeiro, quien a su vez sostiene una relación con la madre de Catalina".

Vasile además de la serie original, también ha comprado los derechos. Lo que supone que, tal vez, primero veamos la colombiana y después la versión española. Aquí la encargada de producirla será Grundy, empresa que hace un par de meses comenzó el cásting de actores.

Desconozco las intencioes con respecto al título, pero ya saben, señores de Tele 5, que aquí gozamos de un refrán que le iría como anillo al dedo a esta serie. Y les dejo con el elenco original colombiano.



Más información:

En Wikipedia
En Vertele.com

AÑADIDO:
He aquí dos documentos al respecto
1. El primero es un spot final de la citada serie, en el que se nos da una explícita lección. Algo así, como que "todo lo han visto antes es pura (purita) ficción y está realizado por especialistas. Así que no intenten repetirlo en su casa".
Se agradecen los subtítulos.



2. El segundo es un resumen del último capítulo. La calidad de la serie, de los actores, de la puesta en escena y de la música es la que cabría esperar en este tipo de producciones.
¡ATENCIÓN (SPOILER) ESTE VÍDEO CONTIENE EL FINAL DE LA SERIE!



Y no se pierdan la cabecera de la serie. Creo que su calidad está muy, pero que muy, por encima de la serie.

05 junio 2007

JOYAS DEL IMPERIO BRITÁNICO

Esta serie se llama RISING DAMP. Es una auténtica joya que TVE tuvo a bien emitir durante los años 80 (Aunque la serie es de los 70). En su momento la grabé, pero, cosas del arcaico mundo VHS, al final perdí todo ese material. Hoy he localizado, gracias al youtube este capítulo (el 5º de la 2ª temporada). Si alguien los tiene en DVD, le agradecería que se pusiera en contacto, para un repicado entre amigos.

Su protagonista se llama Rigsby, una auténtica rata: huraño, rata, envidioso, avaricioso, y todos los sinónimos que se os puedan ocurrir. La serie narraba las andanzas de este Rigsby, un casero, y sus varios inquilinos, entre ellos dos estudiantes de medicina, uno vago y melenudo, otro muy negro y listo, y una madurita rubia y solterona (Frances de la Tour, actualmente en elenco de HARRY POTTER y de profesora en THE HISTORY BOYS, recién estrenada).
A algunos de sus actores les reconceréis por haber formado parte de otras series (entre ellas la machista y delirante BENNY HILL). Pero es su protagonista, Leonard Rossiter quien destaca por encima del resto. Los más cinéfilos ya sabréis que se trata de un actor británico que ha participado en otras comedias, famoso por su trabajo en el teatro, y al que recordamos (los más mayores) por aparecer en 2001: UNA ODISEA DEL ESPACIO, de Kubrick.

Este es mi pequeño homenaje a uno de los mejores momentos de la comedia británica. Sin duda fue predecesora, sin saberlo ni quererlo, de nuestra AQUÍ NO HAY QUIEN VIVA (aunque estoy seguro de que muchos pensáis que las comparaciones son odiosas. Y seguro que no os falta razón).

P.D.: Una curiosidad para los más: el del pelo largo (el pelucón) se llama Richard Beckinsale, murió a los 32 años y es el padre, atención, de Kate Beckinsale, sí señor, la chica de PEARL HARBOR, VAN HELSING, UNDERWORLD, y también LA TABLA DE FLANDES (singular y extraña adaptación de la novela de Pérez Reverte dirigida por Jim McBride)

CURIOSA CAMPAÑA DOS

No saben ni qué hacer ni cómo hacerlo. Para los que tengan dudas, que entren en la web. Ahí explica de forma detallada lo que hay que hacer para convertirse en probador de anillos .
El anuncio aparecio publicado en el suplemento salmón del diario EL PAÍS de hace un mes (mitad de mayo, aprox.)

26 mayo 2007

CURIOSA CAMPAÑA



Esto sí que es publicidad. Y lo demás son tonterías.
Aunque mucho me temo, que como en España, serán promesas incumplidas.
El texto dice así:
"TANIA DERVEAUX, CANDIDATA A LAS ELECCIONES, PROMETE UNA FELACIÓN A CADA UNO DE SUS PRIMEROS 40.000 ELECTORES, EN PROTESTA POR EL VOTO OBLIGATORIO".

Extraña forma de protestar.

22 mayo 2007

CUANDO LA TELE NO ES BASURA... LA TRILOGIA

ADVERTENCIA: DE NUEVO, ESTE POST ES, INTENCIONADAMENTE LARGO (lo siento).
Estos días anda el mundo de los guionistas, sobre todo el de la televisión, algo enfurruñado, por no decir cabreado. Tiene mucho que ver con ciertos artículos publicados en sendos blogs (Pianista y Hastiado). Sé que no soy ni tan experimentado, ni estoy tan ducho como ellos en estas lides, pero aún así quiero poner mi humilde grano de arena a tanta confusión.
Se comenta día sí, día también, la diferencia entre las series made in usa y las españolas. Bueno, aunque es un perogrullada, no hay una razón, sino varias. Me atreveré a desentrañar algunas, pero estoy seguro que hay más. Y si las apuntáis, bienvenidos sois (Y si no, también):

1. Allí, en Estados Unidos hay ejemplos de series que llevan años, lustros. Sin ir más lejos, nos encontramos con docu-realitys (por llamarles de alguna manera) algo que ahora parece que han puesto de moda THE OSBOURNES o GENE SIMMONS: FAMILY JEWELS (protagonizada por el de la lengua sin frenillo de KISS). Y si no se lo creen visiten en imdb estas series: Ricky Nelson, un cantante muy concido allí, en los USA (aquí menos), tuvo sus docu-realista series, bueno, él y su familia. Primero fue MEET THE NELSONS y después LAS AVENTURAS DE OZZIE Y HARRIET. Esta última permaneció 14 años en antena (que ya son años).

2. En Estados Unidos se estrenan todos los años una media de 15 a 30 pilotos. Hoy en día seguro que más. De ellos, muy pocos, quizá 10, se convierten en series. De esos que se convierten en series, sólo una parte consigue superar las dos temporadas (no dispongo ahora de los datos exactos). Esto lo explica de forma muy didáctica el personaje que interpreta Uma Thurman en PULP FICTION. Una vez superada esa barrera, la serie puede avanzar casi hasta que lo permitan los sueldos de los actores (algo que ocurrió en series como THE PRACTICE, o incluso en LOS SOPRANO, cuando Gandolfini exigió la nada despreciable cantidad de 700.000 euros por capítulo. Vamos que si Tony Soprano lo sabe, deja el negocio de la familia para invertir en la HBO). Son pocos los casos en los que superada esa barrera, la serie se cae de la parrilla. En ocasiones, incluso una garantía como Spielberg resulta insuficiente: HIGH INCIDENT , una de policías bautizada aquí como PATRULLA DE ASFALTO (Tele 5), creada por Dave Alan Jonson (entre otros) y producida por el Midas del cine, fue retirada tras 32 capítulos. Eso sí, dado que Mr. Spielberg estaba detrás se le permitió un cierre digno.

3. El público estadounidense está mucho más fragmentado. Eso quiere decir que allí se pueden ver series para adultos, para adolescentes, para maduros, para maduros solteros, para maduras solteras, para maduras/os solteras/os gays, para maduras/os solteras/os gays fumadoras/es de marihuana, e incluso para maduras/os solteras/os gays fumadoras/es de maríhuana morenas/os. Por eso a nadie sorprende que haya triunfado una serie que se llama DEXTER, y cuyo argumento (basado en la novela DARKLY DREAMING DEXTER, de Jeff Lindsay) narra las peripecias de un forense médico de la policía de Miami que, por las noches y en su tiempo libre, se dedica a ejercer de psicokiller. Con la singularidad de que sólo mata –a priori- a asesinos peligrosos. Su protagonista es Michal C. Hall (exacto, el hermano gay de SIX FEET UNDER, ese que protagoniza la secuencia que le ha servido de ejemplo a Hastiado en su blog). Entre sus responsables, James Manos Jr., autor de algunos de LOS SOPRANO, THE SHIELD, etc el actor Tony Godwyn responsable de dirigir algún capítulo, y Michael Cuesta, guionista y productor también de SIX FEET UNDER (no es casulidad) y de LOS SOPRANO.

Y bueno, basta ya de rollo. Os dejo con la secuencia de créditos de esta (tal vez) nueva joya televisiva.
REFLEXIÓN, QUE OS DEJO: Tengo un amigo que tiene un proyecto que se llama: FERRETEROS, UNA VIDA ENTRE CHATARRA. ¿Conseguirá vendérselo a alguna televisión?

09 mayo 2007

DANIEL, TU SI QUE VALES

A modo de lección y de limpieza espiritual del post anterior, os recomiendo muy en serio el siguiente corto. Es de un amigo de un amigo. Se llama Daniel Sánchez Arévalo. Es un tío que vale mucho y que dará que hablar. Ya lo ha hecho con su primera película como guionista y director, AZULOSCUROCASINEGRO. El corto se llama PENE. Si buscáis en youtube disfrutaréis de los otros que tiene. Le deseo lo mejor. Y ahora, hala, a disfrutar.

21 abril 2007

SE BUSCA



Hace unas semanas, después de pasar una tarde en el Museo Reina Sofía (aprovecho para recomendaros la exposición de un retratista impresionante que se llama Chuck Close y que estará hasta el 7 de mayo) me encontré con este cartel, affiche o como coño lo queráis llamar. Intento buscar palabras para definir semejante aviso, pero no las encuentro. Simplemente a los amigos de EL PISTOLA, según parece muy buenos amigos, les deseo suerte. Y por cierto, PISTOLA, seguro que eres un tío de p.m., pero que sepas que la camiseta de la Selección Española de Baloncesto no te queda nada bien.

30 marzo 2007

QUE PASARIA SI ALGUNOS SE CALLARAN MAS LA BOQUITA?



Este es uno de los eslogan más irónicos y bromistas que jamás se han visto en publicidad. Sobre todo si tenemos en cuenta de dónde viene: El Ayuntamiento de Madrid, gestionado por Alberto Ruiz Gallardón. Con él, con esta campaña, quieren minimizar el impacto, humano y medioambiental, de la ingente cantidad de obras inciadas hace más de dos años en la ciudad (en gran parte debido a aquello que se llamó Madrid Olímpico). Hasta aquí la visión publicitaria. Yo les propongo otro, inspirado por una buena amiga, seguramente más realista:

15 marzo 2007

CUANDO LA TELE NO ES BASURA... 2

Siempre pasa. Con esto de las prisas, a uno se le escapan cosas. Como por ejemplo, uno de los acontecimientos del año, a nivel humorístico-televisivo, que es lo que ha supuesto la irrupción de dos cómicos llamados Matt Lucas y David Walliams. Ellos son los artífices de una cosa llamada LITTLE BRITAIN, serie de humor ácido, negro, irreverente, guarro, gamberro, suicida y todos los adjetivos que le queráis añadir. Para entender dónde nos movemos, basta decir que son herederos de aquella empresa cómica llamada MONTY PYTHON. Aquí, en España, estos señores, empiezan a ser conocidos. Pero en su país, la pequeña Gran Bretaña, no os podéis ni imaginar. Son la re-leche. Lo sé de buena tinta. Para verlo, desgraciadamente hay que estar abonado a Canal + o a Digital + con esta opción. Aunque también se pueden descargar a través de Internet (con la subsiguiente complicación para quien no se defiende bien en inglés, como yo). Pero negaré esto último ante la SGAE.


Esta es una pequeña guía de personajes:
VICKY POLLARD es la clase de delincuente que reacciona a cualquier acusación sintiéndose indignada. Y por supuesto ella nunca ha hecho nada. O sí, o no, o sí, o yo qué sé.
DAFFYD, "EL ÚNICO GAY DE LA VILLA": El comprometido con la causa homosexual Daffyd vive en una ciudad galesa, en la que, según él cree, es el único gay del pueblo.
SEBASTIAN Y MICHAEL: Sebastian es el secretario del Primer Ministro, y lo ama profundamente. Insanamente celoso, no quiere nada más que tenerlo para él. El Primer Ministro está interpretado por Anthony Head, El profesor Rupert de "Buffy, cazavampiros".
EMILY HOWARD Y FLORENCE: Tanto tomando el té de la tarde juntas, como acudiendo al ballet Emily y Florence son tan solo dos elegantes damas, aunque Emily es el joven travestido menos convincente del mundo y Florence luce un delicado bigote.
SALLY MARKHAM: escritora empedernida de libros románticos, que produce varios miles de libros por semana. En su enorme mansión, ella se tumba en su sofá y dicta sus últimas piezas maestras de amor a su secretaria, Miss Grace. Y lo hace mientras lee sus novelas favoritas. ¿Os suena de algo?

Y también están: el director del psiquiátrico y su paciente, la monitora del grupo de comilones anónimos, etc. En definitiva, lo mejor, verlo y escucharlo (en C+ se emite en V.O. subtitulada únicamente).

Aquí os dejo una muestra de LOU Y ANDY: Dicen sus creadores que estos personajes están insipirados en Lou Reed y Andy Warhol. No lo dudamos.

09 marzo 2007

CUANDO LA TELE NO ES BASURA...


(¡ATENCIÓN ESTE POST ES INTENCIONADAMENTE EXTENSO!)
No sé si muchos de los que frecuentáis el blog sois conscientes del momento que vive la televisión en Estados Unidos. Estos días, por ejemplo, he intentado pensar en cinco películas que me hayan impactado de verdad entre enero de 2006 y marzo de 2007, y la lista es preocupantemente corta. Por ejemplo, me han interesado mucho GOOD NIGHT AND GOOD LUCK (la de Clooney), CHILDREN OF MEN (la de Cuarón) y ... LA VIDA DE LOS OTROS (la alemana ganadora del Óscar). Puede que alguna más haya resultado interesante, pero no supera el aprobado con nota.
Ahora, voy a citar las series que no me pierdo (no siempre puedo, ya que el tiempo de ocio es limitado), y con las que disfruto semana tras semana. Algunas llevan varias temporadas, por eso son series, ¿no? Otra en cambio, acaban de aterrizar. Comenzemos.

SIX FEET UNDER (A DOS METROS BAJO TIERRA), una de las mejores, si no la mejor, de la mano de Allan Ball (guionista de AMERICAN BEAUTY), que se ha beneficiado, además de unos guiones únicos, de uno de los mejores casting.

BROTHERS & SISTERS (CINCO HERMANOS), recién llegada a la programación de Fox Tv. Entre los actores encotramos a Calista Flockhart (ALLY MACBEAL), Rachel Griffiths (SIX FEET UNDER), Ron Rifkin (ALIAS) y Sally Field.

THE SHIELD, una de polis corruptos, sucia y violenta, de lo mejor y más original que se ha parido en cuanto a policíacos recientes. Entre sus protagonistas están Glenn Close y Forest Whitaker. Su productor, Shawn Ryan, lo es también de la siguiente.



24, una pirueta increible de escritura y de rodaje, que lleva ya 6 días, es decir 6 temporadas, y que a este ritmo llegará a completar la semana, si la factura mensual de móvil de Jack Bauer se lo permite.

THE UNIT, vendida como una producción del dramaturgo, guionista y director David Mamet, que sin ser nada del otro mundo, combina perfectamente las claves de acción apuntadas en series como ALIAS, con las hogareñas vidas de sus esposas (aquí, al estilo de BIG LOVE, ninguna puede revelar que sus maridos forman parte de la Delta Force).

HOUSE, qué decir del doctor más famoso del momento, un tipo brutalmente sincero, cínico, irónico, engreído, un auténtico hijo de puta que llama a las cosas por su nombre, pero que sin embargo es incapaz de reconocer que es un 'yonquie' de la efedrina. Sencillamente, genial. Sobran las palabras. En los créditos de la producción (otro listo) Bryan Singer, aunque el verdadero responsable, el cerebro, el genio de esta operación se llama David Shore.

GREY'S ANATOMY (ANATOMÍA DE GREY), otra de médicos, sí, cierto, pero con un punto de vista diferente. A veces se parece a ER, a veces a una comedia de situación. Es un híbrido que incide, sobre todo, en los problemas para relacionarse de sus personajes, y como eso les influye en su trabajo diario como médicos.

LOST (PERDIDOS), diseñada por el creador de ALIAS (que también lo fue de FELICITY), genial en su primera temporada, y algo delirante en las siguientes. En España, como sucedió, y sucede, con ER (Urgencias), ha fracasado porque los 'señores del acero' de la Primera (TVE) ni han sabido, ni han querido potenciarla como se merecía (eso y que TVE se está volviendo una tele rancia. Luis, pon remedio por favor).

PRISION BREAK, un alarde que se ha enredado en exceso en su segunda temporada, pero que a cambio nos ha descubierto el talento de Wenwhort Miller. Paul T. Scheuring es su creador.

BIG LOVE, de lo último. Original, única en su género, no sólo porque sus protagonistas son una familia de mormones (él y sus 3 esposas), sino por su elenco de protagonistas: Bill Paxton, Jeanne Tripplehorn, Cloë Sevigny, Harry Dean Stanton,

EUREKA, algo simple, pero afortunada en su mezcla entre la ciencia y la comedia. Creada por Mark V. Olsen y Will Scheffer y producida, entre otros, por Tom Hanks (un tío listo este Hanks).

MY NAME IS EARL (ME LLAMO EARL), presentada como la apuesta más gamberra de la temporada, finalmente no ha cumplido al cien por cien, aunque sus tramas y sus reacciones son realmente geniales. Y que decir de la creación de personajes (fantástico Randy, y por supuesto Earl y el señor Cangrejo). Su creador, un tal Greg García, que también ha escrito para FAMILY MATTERS (la de Steve Urkle).

HUSTLE (LA MOVIDA), una joya entre las joyas, en la que una pandilla de hustle, ladrones de guante blanco, se dedican a la buena vida. Protagonizada, entre otros por Robert Vaughn y Adrian Lester (PRIMARY COLOURS)es un ejemplo de cómo se deben hacer las cosas: la BBC produce 6 capítulos al año, pero ¡qué! capítulos. Homenaje y continuadora de los Redford y Newman de THE STING (EL GOLPE), es tan exquisita que en España sólo la ha emitido PEOPLE & ARTS, en digital. Una pena.

DESPERATE HOUSEWIVES (MUJERES DESESPERADAS), un éxito apabullante en Estados Unidos, que TVE1 (como de costumbre) no ha sabido programar, y que probablemente hubiese funcionado mucho mejor en Cuatro, incluso en Tele 5. Su creador (atención) es Marc Cherry, un tipo que se define a sí mismo como un caso singular de 'gay conservador republicano' y al que le debemos 11 capítulos de una de las mejores comedias de situación de todos los tiempos, LAS CHICAS DE ORO.

THE L WORLD (en España, simplemente L), la primera serie en la que todos los personajes son lesbianas. Su creadora es Ilene Chaiken y (esto no es broma) escribió el guión (al menos la historia) de BARB WIRE (exacto, la de Pamela Anderson).

WEEDS, donde Marie-Louise Parker da vida a una vendedora de marihuana, con sus problemas domésticos, como cualquier otra ama de casa. Su creadora es Jenji Kohan, guionista que ha pasado por productos tan interesantes como THE FRESH PRINCE OF BEL AIR, THE GILMORE GIRLS (otra de las comedias mejor escritas de los últimos años), WILL & GRACE, etc.

MEDIUM, protagonizada por Patricia Arquette, Miguel Sandoval y Jake Weber, o como aunar las capacidades paranormales con la vida familiar sin 'cantar la traviata'. Su protagonista se llama Allison Dubois, y la asesora de la serie, una psicóloga de fenómenos paranormales, se llama Allison Dubois.

THE CLOSER, lo último en policiácos, basada en un personaje con muchísimo atractivo, al que le da un toque único Kyra Sedgwidck (esposa, por cierto, del señor Kevin Bacon)

HEROES, fenómeno reciente, con todas las de la ley, adaptación perfecta del mundo de los superheroes a la vida actual, que de momento ha puesto el listón muy alto en cuanto a calidad. Su creador es Tim Kring, un tipo que también se ha encargado de escribir capítulos (otra de las olvidadas) de CROSSING JORDAN.

En el camino se quedan otras como ER(Urgencias), una de las punteras de los 90 que lleva en antena, ni más ni menos que 13 temporadas. Es (no lo he confirmado) una de las más longevas. Por ella ha pasado una retahíla de actores episódicos, entre lo mejor y más granado de Hollywood. También LOS SOPRANO, una de mis favoritas (y de muchísima gente), ganadora de premios allá por donde vaya; BOSTON LEGAL, continuación de una de las mejores series de abogados (THE PRACTICE, aquí EL ABOGADO), con unos William Shatner, Candice Bergen (caso a parte por su genial MURPHY BROWN en los 90) y James Spader, bendecidos por la musa de la interpretación, al igual que su creador, David E. Kelly, el genio de las series de abogados (pendiente de su nuevo proyecto, LIFE ON MARS); Gill Grissom y su CSI original, el único que mantiene el tipo frente a las dos flojas sucursales, producto de la factoria de Jerry Bruckheimer, de la que destacan (sólo un poquito) COLD CASE (CASO ABIERTO) y WITHOUT A TRACE (SIN RASTRO). Podríamos seguir enumerando series y más series, o hablando de los nuevos proyectos de David E. Kelly, de autores como Steven Bocho, del que por cierto se me han pasado series como NYPD (POLICÍAS DE NUEVA YORK, la continuación natural de HILL STREET BLUES), BROOKLYN SOUTH (BROOKLYN SUR)o COMMANDER IN CHIEF (SEÑORA PRESIDENTA). Por supuesto, no podía dejar de mencionar otras, que perecieron en su país de origen, como por ejemplo HIGH INCIDENT (PATRULLA DE ASFALTO, cancelada, pero con la ventaja de permitírsele un cierre más o menos digno en el capítulo 32), creada por Dave Alan Johnson y producida por S. Spielberg, o BOOMTOWN (METROPOLI, emitida actualmente por cuatro, cancelada en el capítulo 20, y con 4 sin emitir en Estados Unidos). Y así unas 200 líneas más.

01 marzo 2007

CASTELLON ¡¡NO EXISTE!!

Dentro de muy pocos días, mi madre se desprenderá de nuestro único nexo de unión con Castellón, su piso. Pero, ahora que he visto como este zombie (que parece un tipo salido del Thriller de Michael Jackson pero vestido y grabado por Valerio Lazarov) me descubre esta ¡¡¡ maravillosa ciudad!!!, creo que he estado viviendo en una simulación por ordenador (una Matrix Castellonense) y que no era el auténtico Castellón. ¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡ Diossssss!!!!!!!! lo que me he perdido.



Por cierto, atención especial a la letra: "Puedo dejar de beber alcohol /puedo dejar de gritar un gol... (...) Puede esperarme Miss Universo en su habitación / Yo con mi chica que es un amor / Me voy feliz a Marina d’Or / Nadie me quita mis vacaciones en Castellón…". Esto lo ha pagado un señor que se llama Carlos Fabra, presidente de la Diputación de Castellón (PP), perdón, lo ha encargado él, pero lo hemos pagado todos (yo ya no) los castellonenses. Es el de la foto, y las gafas no son por el Sol, es que las lleva siempre porque, según mi madre, tiene un ojo a la 'birulé' (¿se dice así, no mamá?).

27 febrero 2007

HOLLYWOOD Y SU OMBLIGO

Unos cuantos apuntes sobre el disparate de los Óscar. Amen de lo aburrido de la gala, gran parte de esa culpa se la debemos a su presentadora, Ellen DeGeneres (ella y sus incomprendidos chistes), la ceremonia nos ha vuelto ha demostrar que para ellos, el resto del mundo ni existe. Lo de los Globos de Oro fue un espejismo que duró lo que dura un chupa-chups.


Sólo se me ocurren dos explicaciones para comprender por qué Martín (Scorsese) se ha llevado estos 3 inmerecidos Óscar (Guión, Dirección y Película) con su peor trabajo hasta la fecha.

UNO: Han querido hacer justicia, por haber dejado sin premios a películas tan grandes como TAXI DRIVER, RAGING BULL, GOODFELLAS o CASINO, entre otras. Curioso mundo, este de Hollywood y el cine, que hace justicia con una injusticia.

DOS: Hollywood no ve -ni mira- más allá de su ombligo. Esa es la razón por la que nadie parece haberse percatado de que INFILTRADOS es una película ya hecha, mejor contada y en menos tiempo (97' frente a los 151' de Scorsese). Se llama INFERNAL AFFAIRS, y por si fuera poco, tiene ese toque de amoralidad en sus personajes que Scorsese no ha sabido darle a su remake (para entender esto hay que ver las dos versiones).

Esta segunda explicación se ve refrendada porque, en Hong Kong, de donde viene su original, han hecho ya 2 secuelas de la película, y viendo el negocio redondo, los de Hollywood están preparando ya el guión de la segunda. Seguro que lo tienen en cuatro patadas. Utilizan lo bueno del original y después dulcifican lo que no les parezca políticamente correcto.

Un tercer apunte sobre el fasto ceremonial. 'Chapeau' por el inesperado premio a Alan Arkin, lo mismo por LA VIDA DE LOS OTROS, y por EL LABERINTO DEL FAUNO (que se merecía más). Pena para HIJOS DE LOS HOMBRES y, sobre todo, para BABEL, que se ha quedado en el ostracismo, por un lado de los norteamericanos, que no la consideran suyas, y por otro incluso de los mejicanos, que tampoco la han defendido en exceso. La realidad le da la razón al propio Iñárritu: su película es más global de lo que él pensaba.
Una penita por nuestro amigo Borja. Otra vez será (y cuidado con Will Smith y sus chaquetas la próxima vez).

(Por favor, la "Jodie" Foster está pidiendo a gritos, desde hace siglos, un asesor de imagen, pero sobre todo de ropa. Que alguien se lo diga de una vez!)

14 febrero 2007

GRANDES ENIGMAS DE LA HUMANIDAD

Seguramente, muchos de los que vivís en ciudades en las que existe esa cosa llamada TRANSPORTE PÚBLICO SUBURBANO, o sea METRO, os habéis hecho esta pregunta:
¿POR QUÉ LAS ESCALERAS DEL METRO SIEMPRE ESTÁN ESTROPEADAS Y LAS DE EL CORTE INGLÉS NO?

DESPUÉS DE BUSCAR LAS RESPUESTAS HASTA EN EL VIENTO, HE RECIBIDO ESTA FOTO QUE LO ILUSTRA.

Si conocéis otra razón que justifique esto, por favor, escribid vuestro comentario a esta sección. Prometo seguir indagando en lo que serán estos enigmas que nos traen a todos por la calle de la amargura. Y por cierto, los que tengáis un ordenador recién comprado (mac o pc) no dudéis en ampliar la garantía. Os lo digo por experiencias bien recientes (de unos 200 euros).
(el click en "Grandes enimgas..." os llevará hasta los Who).

21 enero 2007

COSAS QUE LEER... CUANDO ESTAS EN LA TAZA

Sin abandonar del todo la esencia del comentario anterior, voy a proponer en este una especie de puesta en común.
Pero, antes, empezaré confesando que gracias a este vicio/virtud he conseguido averiguar los compuestos de la mayoría de los dentríficos, colonias, jabones y cremas varias.
Pondré un ejemplo: ¿sabías que entre los componentes del FUNGUSOL (un polvo que se aplica directamente sobre la piel, dentro del calzado y calcetines, para evitar el sudor, el mal olor y los hongos) se ecuentra el ÁCIDO BÓRICO (atención muchachos de el diario EL MUNDO), óxido de Zinc, aerosil y los excipientes?



Aquí os presento, además de los citados polvos, dos de mis favoritos.
El paquete de tabaco, un clásico que la mayoría (de los fumadores) siempre tiene a mano. Ventajas: es breve y tiene pocos textos, pero con tantas caras como un dado. Además, desde hace unos años, y gracias al Ministerio de Sanidad, se incluye una valiosísima información sobre sus efectos inmediatos. *(Sobre este mismo tema: imaginad que hiciesen lo mismo con el alcohol, al que en las vallas se les añade un consejo que prácticamente nadie sigue: "Beba con moderación, es su responsabilidad").



Sigo. A su lado la revista GLAMOUR: manejable, con muchas páginas y reportajes. De fácil lectura, con muchas fotos, y que si la euforia hormonal aprieta mucho, mucho, también puede tener usos varios.

Finalmente, me gustaría que contaráis en vuestros comentarios, cuáles son o han sido vuestras lecturas favoritas, habituales o las más anecdóticas. (Con todo esto, por supuesto, escribiré el libro LAS 100 MEJORES LECTURAS... DE TAZA, me forraré y no me volveréis a ver el pelo jamás, en vuestra puta vida).

11 enero 2007

¡¡ARTISTAS DE MIERDA!!

Piero Manzoni nació el 13 de julio de 1933 en Soncino (cerca Cremona, en el centro de la Llanura Padana). Creció y estudió en Milán. En la Universidad de esta misma ciudad fundó, junto con E. Castellani, la revista Azimuth (1959). Teórico del antiarte, se le considera precursor del arte conceptual (Pedestal del mundo, un pedestal donde cualquiera que se subiese podría convertirse en una obra de arte, o huevos firmados con su huella).
En 1961, tras una velada con su amigo y artista Angeli, Manzoni decidió enlatar sus propios excrementos. El resultado: 90 latas con 30 gramos de mierda suya, cada una, que Manzoni puso a la venta al mismo precio que el oro (en 1961), es decir, 32 dólares USA por lata.


La etiqueta, escrita en italiano, inglés y francés, no deja lugar a dudas: MIERDA DE ARTISTA.
Manzoni murió en su estudio de Milán en 1963. Hoy en día, cada una de las latas que todavía existen están valoradas aproximadamente (ya que no se venden), en unos 35.000 euros (muy por encima del precio del oro). Algunas de esas latas no han superado el paso del tiempo y han terminado explotando por culpa de los gases acumulados y por la oxidación del material de la lata (la lata nº 4 está expuesta hoy en día en la Tate Modern Gallery de Londres).
En esta dirección, y si disponemos de unos 2.800 dólares USA para gastar en arte, se puede adquirir un grabado firmado por el artista: http://web.artprice.com/classifieds/fineart/details.aspx?id=187606